オーボエの音色がジョンヒョン(SHINee)さんの声に…K-POPと出会ったクラシックが新たなジャンルを開拓
Suara oboe menjadi suara Jong Hyun (SHINee)... Musik klasik bertemu K-POP untuk mengembangkan genre baru
Alat musik tiup kayu dan kuningan menyanyikan "Psycho" milik Red Velvet seperti burung, dan oboe yang bersuara hangat menggantikan suara Jong Hyun (SHINee) untuk menyanyikan "The End of the Day"
Nyanyikan "Wari". Saat Black Mamba yang kuat dan beracun bergerak cepat di sepanjang dinding bagian paduan suara di Aula Konser Pusat Seni Seoul, melodi piano menari avant-garde dan membawa kita ke dunia petualangan.
Mengarah ke. Sebuah genre yang sepenuhnya baru telah lahir. Ketika SM Entertainment, yang disebut-sebut sebagai "awal mula K-POP" dan "segalanya," serta warisannya yang telah lama ada bertemu dengan musik klasik, "dunia musik baru akan muncul."
Dunia pun terbuka. Saya dapat dengan yakin mengatakan bahwa itu adalah pertemuan "terbaik" dan "terbaik". Kolaborasi antara SM Entertainment, pemimpin dalam K-POP, dan Seoul Philharmonic Orchestra, pemimpin dalam musik klasik K, menciptakan
Itulah yang kulakukan. "SM CLASSICS LIVE 2025 dengan Seoul Philharmonic Orchestra" akan diadakan di Seoul Arts Center Concert Hall pada tanggal 14 dan Lotte Concert Hall pada tanggal 15.
Itu diadakan di Pertunjukan tersebut memperingati ulang tahun ke-30 SM Entertainment, ulang tahun ke-80 Seoul Philharmonic Orchestra, dan ulang tahun ke-20 pendiriannya.
Sampai saat ini telah banyak terjadi pertemuan antara musik populer dan musik klasik. Musik rock metal telah populer di seluruh dunia sejak awal kemunculannya.
Dimulai dengan pertemuan antara band Metallica dan Simfoni San Francisco, musik populer telah mencoba bertemu dengan musik klasik pada acara-acara khusus. Sampai saat ini melodi musik populer
Jika biasanya Dee dibawakan oleh orkestra, kali ini berbeda. SM Entertainment adalah satu-satunya label musik klasik di Korea.
Ini adalah kompilasi 18 lagu SM Entertainment paling terkenal yang diaransemen oleh CLASSICS selama lima tahun terakhir dalam versi orkestra dengan berbagai komposer klasik.
Itulah yang terjadi. Kim Yu-won, yang aktif di berbagai bidang termasuk orkestra klasik dan tradisional Korea, memimpin Seoul Philharmonic Orchestra. Penonton konser ini cukup berbeda dengan penonton yang biasanya menghadiri konser-konser reguler Seoul Philharmonic Orchestra.
menunjukkan. Hingga tanggal 14 Februari, 40,8% orang mengakses situs web penjualan tiket awal Interpark untuk pertunjukan ini (dari orang-orang berusia 20-an hingga orang-orang berusia 30-an) dan 43,4% mengakses situs web penjualan tiket awal Interpark. Tempat tersebut menampilkan lagu-lagu tradisional SM Entertainment.
Tampaknya ini semacam konser, dan ada banyak pengunjung asing di antara para penonton. Jaylon (25), yang terbang dari Hong Kong, berkata, "Saya penggemar NCT, tetapi saya juga menyukai musik dan artis SM Entertainment lainnya.
Mendengar versi band tersebut sangat menyegarkan dan saya kagum bahwa K-pop bisa berubah seperti ini, jadi saya datang untuk mendengarnya secara langsung." Pertunjukan ini akan diadakan pada tahun 2020 di SM
Dimulai dengan versi orkestra "Red Flavor" oleh Red Velvet, lagu pertama yang dirilis oleh CLASSICS, album ini mencakup semua lagu yang dikerjakan CLASSICS dengan Seoul Philharmonic Orchestra.
Program ini terdiri dari lagu-lagu dari album lengkap "Across The New World" yang dirilis baru-baru ini, serta lagu-lagu yang belum dirilis.
Pertunjukan dimulai dengan penampilan Minho SHINee dengan narasi yang mengundang penonton ke dunia megah dari genre baru. Hiburan SM
Konser dibuka dengan "Welcome To SMCU Palace," sebuah lagu yang membawa penonton ke dunia band, seperti pembukaan opera, dan tak lama kemudian "Akai Aji" dibawakan.
Dalam "Red Flavor," lagu musim panas khas Red Velvet, suara para anggotanya dilengkapi dengan suara alat musik tiup kayu yang merdu. Permainan perkusi ritmis untuk rap dansa cepat
Para anggota band menghidupkan kembali alat-alat musik itu, bahkan melakukan gerakan menjentikkan jari sambil memegang alat-alat musik itu, memanjakan telinga dan mata. Lirik terakhirnya, yang dipenuhi kegembiraan yang polos, menambah kesedihan. S
Lagu ini dibawakan oleh Wayne Lin, konduktor asosiasi (biola pertama) dari Orkestra Simfoni Uruguay, dan liriknya adalah, "Yang paling aku suka adalah dirimu di musim panas."
Almarhum Jung Hee mengambil sampel "Clair de Lune" karya Debussy dan membawakannya dengan melodi oboe dan klarinet.
"End of the Day" karya Jung ditandai dengan tetesan air mata tidak hanya dari "Shawol" (kependekan dari nama penggemar SHINee, "SHINee World"), tetapi juga dari staf SM Entertainment yang menghadiri konser hari itu.
Ditekan. Saat lirik "Terima kasih atas kerja kerasmu, terima kasih banyak, kamu adalah kebanggaanku" memenuhi seluruh dinding, banyak penonton yang menitikkan air mata.
Cara pertunjukannya terstruktur juga luar biasa. Ke-18 karya dalam program ini didasarkan pada pertunjukan yang hebat, jadi mendengarkannya satu demi satu dapat melelahkan bagi para penonton.
Meskipun ada ketakutan, konser itu terdiri dari tiga lagu yang dibawakan secara bersamaan, memberi penonton waktu untuk bernapas. Meski album ini banyak memuat musik dansa berirama cepat, penyertaan lagu balada setiap 3 atau 4 lagu memberikan selingan yang menyenangkan dari musiknya.
Ini menjadi poin penting. Setiap lagu menyenangkan untuk didengarkan. Musiknya tetap mempertahankan daya tarik lagu-lagu yang sudah ada, tetapi beberapa di antaranya menampilkan aransemen yang sama sekali berbeda. "Hitam" oleh "aespa"
"Mamba" memanfaatkan titik-titik paduan suara sambil menciptakan suasana unik dengan variasi yang beralih antara musik klasik dan modern.
Beberapa lagu merupakan kombinasi yang mengesankan antara musik klasik dan K-pop. "EXO"
"Growl" oleh MV Music menampilkan Simfoni "Fate" karya Beethoven, "Psycho" karya "Red Velvet" menampilkan Simfoni No. 2 karya Rachmaninoff, dan "Rising Sun" karya "TVXQ" menampilkan MV Music.
"Sun" bertemu dengan gerakan ketiga Konserto No. 2 Vivaldi dalam G minor, RV 315, "Summer." Lagu encore "Hikari" oleh "HOT" merupakan lantunan Simfoni No. 9 "Gesellschaft" karya Beethoven.
Itu selaras dengan nyanyian. Pertemuan antara "cahaya" dan "paduan suara" bahkan lebih indah. Faktanya, seperti struktur "chorus", motif utama muncul mengumumkan dimulainya "cahaya" dan dengan lembut menerangi klimaks.
Ini menandai akhir lagu. Pertemuan antara "Light," yang disebut sebagai "lagu patriotik SM Entertainment" yang menutup konser SM Town, dan "Choir," lagu harapan bagi umat manusia, merupakan awal baru yang telah berlangsung lama.
Itu megah dan penuh arti, seolah-olah mengumumkan Pertunjukan selama dua jam itu menjadi kesempatan untuk sekali lagi membuktikan keterampilan pertunjukan para anggota Orkestra Simfoni Seoul, yang membanggakan diri sebagai yang terbaik baik dalam nama maupun kenyataan. Sebenarnya, SM Klasik
Versi orkestra K-POP yang dibawakan oleh grup tersebut bukanlah lagu untuk "pertunjukan langsung". Park In-young, Kang Han-mae, Lee Gwang-il, Jung Ji-won, Choi
Komposer termasuk Hyuk Ryeol dan Jo In Woo telah menguraikan lagu tersebut bagian demi bagian dan mengungkapkannya pada tingkat yang sangat sulit. Teknik utama dan nada tinggi yang harus dimiliki setiap instrumen diposisikan
Diikuti dengan pesta alat musik tiup kuningan, yang digunakan seperti bumbu dalam orkestra yang ada. Instrumen perkusi meledak dengan irama yang rumit, dan setiap bagian solo harus menghasilkan suara yang halus.
Pasti begitu. Kim Mi-yeon, anggota Orkestra Simfoni Seoul, berkata, "Tidak mudah membuat semua instrumen memainkan suara dan irama yang sama seolah-olah mereka adalah mesin."
Terima kasih. Meskipun para anggota Orkestra Filharmonik Seoul mengatakan bahwa mereka "begitu sibuk melihat skornya sehingga hampir tak bisa berkonsentrasi" tepat setelah latihan pertama, mereka memberikan penampilan tingkat atas dalam tiga latihan tersebut.
. "Red Flavor" tentu saja "Into The New World" milik "Girls' Generation" dan "Feel My
Musiknya, yang disempurnakan dengan bagian solo oleh Wakil Presiden Wayne Lin, yang memainkan nada tinggi terakhir dari "Rhythm" dan lagu-lagu lainnya, hanyalah orkestra K-POP.
Telah berkembang melampaui permainan ra ke dalam genre baru lainnya. Kurator musik klasik Lee Sang Min berkata, "Ketika K-pop berkembang secara global, kami akan menyajikannya dalam versi orkestra.
"Upaya itu sangat menarik dan menyenangkan," katanya, seraya menambahkan, "Beberapa lagu yang mengambil sampel musik klasik terasa sedikit canggung, tetapi saya memuji mereka karena tantangannya yang berani dan tidak biasa." itu
Namun, ia juga menegaskan, "Saya rasa pertunjukan akan lebih ramah penonton jika mereka menggunakan media seni, seperti video, yang bisa menjelaskan lagu-lagu yang ada sedikit lebih banyak." Bersamaan dengan penampilan ini, SM
CLASSICS akan sepenuhnya mempromosikan bisnis lisensi IP pertunjukan dan lembaran musiknya serta mempersembahkan versi orkestra dari lagu-lagu K-POP di seluruh dunia. Tahun depan saya akan bertemu Orkestra Simfoni Wina.
Saya menunggu.
2025/02/17 10:53 KST
Copyrights(C) Herald wowkorea.jp 5