Bahkan Lee Soo-man menekankan bahwa Korea sedang menuju ”negara produsen”... Komposer asing berkolaborasi dengan Korea, sisi terang dan gelap K-POP

"Mulai sekarang, Korea harus melampaui sekadar negara yang menghasilkan seniman dan menjadi 'negara produsen' yang melahirkan desainer budaya untuk dunia."
Lee Soo-man, pendiri SM Entertainment dan produser bintang A2O Entertainment, baru-baru ini membuka Global
Dalam pidato utamanya di Konferensi Media Internasional 2018, ia berkata, "Pada tahun 1981, saat belajar di Amerika Serikat, ia pertama kali menyadari pentingnya produser, menyaksikan kelahiran MTV, dan menjadi produser musik."
Lee Soo-man, pelopor K-POP, mengalami peralihan dari "musik ke musik untuk ditonton" dan mendirikan "SM Planning" setelah kembali ke Jepang pada tahun 1989. Ia memulai dengan "HOT", lalu "TVXQ",
SUPER JUNIOR", "Girls' Generation", "SHINee", "f(x)", "EXO", "Red
Telah menghasilkan banyak idola K-POP paling representatif di Korea, termasuk "Velvet" dan "NCT."
K-POP, genre musik pop Korea yang berasal dari kekaguman terhadap musik pop Amerika, kini telah menjadi genre arus utama global dan bergerak maju sebagai "negara produsen".
Seorang pakar di industri musik, A, mengatakan kepada Herald Pop, "Sulit untuk mengkategorikan musik secara jelas ke dalam genre, tetapi ketika nama 'K-POP' ditambahkan, kualitasnya menjadi lebih tinggi."
“Menurut data Spotify, K-POP hanya menguasai kurang dari 10% pangsa pasar. Namun, sebelumnya, produser dan sutradara video musik dari luar negeri
Tidak seperti dulu mereka meminta sutradara untuk berkolaborasi, sekarang mereka ingin berkolaborasi (dengan K-pop) terlebih dahulu."
16 tahun setelah "Song Camp" SM diperkenalkan... Bagaimana K-POP berubah?
Pada acara MU:CON 2025 yang diselenggarakan oleh Korea Creative Content Agency pada tanggal 10, Ghazi Shami dari label independen Amerika yang terkenal EMPIRE
Shami) memuji musik yang berasal dari Korea, dengan mengatakan, "Kata 'luar biasa' saja tidak cukup." Baru-baru ini, "K-Pop Girls!
Ia menggambarkan "Demon Hunters" sebagai "puncak K-Pop" dan membandingkan G-DRAGON BIGBANG dengan Justin Timberlake dari Amerika.
Seorang narasumber mengatakan, "Ketika saya pergi ke MU:CON, saya benar-benar menyadari bahwa kebutuhan (komposer luar negeri) telah berubah. Lima atau tujuh tahun yang lalu, mengadakan kamp lagu saja sulit."
"Dulu, komposer asing diundang untuk tampil di konser, tetapi sekarang, banyak acara semacam itu diadakan secara daring," ujarnya, menggambarkan perubahan tersebut. Evaluasi semacam itu, baik di Korea maupun di luar negeri, menunjukkan bahwa K-pop bukan lagi genre yang sederhana.
Artinya, ia telah berkembang dari fenomena budaya menjadi wadah untuk menghasilkan bakat dan memastikan daya saing nasional.
Itu adalah "BIGBANG", "BTS", dan "BLACK
"Pink" adalah bintang idola representatif Korea, tetapi sistemlah yang memungkinkan mereka. Dulu, mereka membeli lagu dari komposer luar negeri atau membuatnya sesuai pesanan, dan
Sementara SM mengundang komposer ke Seoul untuk menangani produksi, pada tahun 2009 mereka meluncurkan proyek "Songki", sebuah sistem di mana berbagai komposer berkumpul, bertukar pendapat, bekerja sama, dan menghasilkan lagu.
Perusahaan ini adalah yang pertama kali memperkenalkan "song camp" dan dengan cepat menempatkan K-POP di jalur kompetitif. "Song camp" adalah acara rutin yang diadakan oleh agensi hiburan besar seperti HYBE, JYP, dan YG.
Ini telah menjadi sistem penggubahan musik, dan setiap kali diselenggarakan, para komposer dari seluruh dunia berkumpul. Apa alasan mereka datang ke Korea?
Orang dalam industri musik lainnya, Tuan B, mengatakan kepada Herald Pop, "Angka-angka Spotify saja sudah cukup.
"Sulit untuk menentukan skala K-POP," ujarnya, "K-POP adalah budaya komprehensif yang diciptakan dengan menghubungkan satu lagu dengan video musik, penampilan, dan aktivitas fandom."
Fandom global menciptakan pasar yang jauh lebih besar daripada sekadar jumlah streaming. Struktur ini memungkinkan komposer luar negeri memiliki pendapatan hak cipta yang stabil.
Pada akhirnya, K-POP telah menarik banyak komposer asing untuk menyediakan platform kreatif dan daya tarik komersial yang melampaui kesuksesan tangga lagu.
"Ke-K-POP-an"... Apa alasan pendengar di luar negeri begitu antusias? "Gadis-gadis K-POP!"
OST "Golden" untuk "Demon Hunters" adalah lagu utama pertama di tangga lagu Billboard AS pada bulan Juli.
Lagu ini mencapai nomor satu di tangga lagu singel "Hot 100" dan bertahan di puncak selama enam minggu. Platform media sosial seperti Instagram, TikTok, dan YouTube populer di kalangan orang asing dari segala usia dan jenis kelamin.
Terlepas dari latar belakang mereka, mereka menari mengikuti OST "KPOP Girls! Demon Hunters" dan menerima tantangan tersebut. Jika demikian, mengikuti jejak komposer luar negeri, orang-orang di seluruh dunia akan menari mengikuti OST "KPOP Girls! Demon Hunters".
Apa alasan di balik antusiasme terhadap "K! Demon Hunters"? Anggota Stray Kids, CHANG BIN dan IN, tampil dalam film dokumenter TVING "K! Demon Hunters".
Dalam bukunya "K-POP GENERATION", ia mendefinisikan K-POP sebagai "sebuah bentuk seni komprehensif yang menggabungkan musik, tari, dan mode." Ia percaya bahwa K-POP harus dipahami sebagai fenomena budaya yang melampaui genre musik sederhana.
Definisi "K-POP" yang mereka bicarakan persis sama dengan alasan mengapa penggemar begitu antusias. Kuncinya adalah jembatan yang menyediakan celah di antara chorus yang adiktif.
Musiknya, ketukan cepatnya, gerakan tariannya yang tajam dan menggetarkan, serta visual dan kostumnya yang menawan adalah elemen-elemen khas yang mengingatkan kita pada K-POP. "Gadis-gadis KPOP!"
OST untuk "Demon Hunters", seperti "Golden", "Your Idol", dan "Soda Pop", sama persis. Inilah kunci "K-Pop-nya".
Oleh karena itu, meski pendengar yang terbiasa dengan gaya "K-POP" memujinya, beberapa berkomentar bahwa gaya itu "tidak istimewa" atau "musik yang terdengar familiar."
Seperti yang disebutkan di atas, K-POP belum mampu menguasai pangsa pasar yang besar di Spotify, sehingga terasa baru bagi pendengar di luar negeri, dan sindrom ini
Seorang tokoh di industri musik berkata, "Kesuksesan global 'K-Pop Girls! Demon Hunters' telah mendorong lebih banyak kamp lagu dan kolaborasi global.
"Masa depan K-POP dengan diperkenalkannya komposer asing dan isu-isu yang tersisa Masa depan K-POP cerah dengan kemungkinan pengembangan yang tak terbatas.
Tuan B berkata, "K-pop kini telah melampaui sekadar mengekspor artis dan musik, dan berkembang menjadi platform yang mengekspor bakat dan sistem.
Jika selama ini terjadi tren pembelajaran di pasar internasional, ke depannya berbagai pakar seperti komposer, produser, penerbit, A&R, pemasaran, dan branding yang tumbuh di Korea akan mampu belajar dari pasar global.
"Kita memasuki era di mana orang-orang akan dilirik di pasar global," ujarnya. Ini berarti "era produser" yang disebutkan produser Lee Soo-man sebelumnya sedang berkembang.
Meskipun globalisasi K-POP telah mencapai hasil yang luar biasa, terdapat pula pandangan yang saling bertentangan. Ada yang berpendapat bahwa komposer asing terlibat aktif dalam penciptaan K-POP, sementara di saat yang sama, komposer Korea justru
Ada kekhawatiran bahwa ruang bagi komposer akan semakin sempit. Menanggapi hal ini, seorang sumber mengatakan, "Seiring K-POP menjadi semakin internasional, kolaborasi dengan komposer luar negeri pun meningkat."
“Proses menciptakan peluang baru bagi komposer Korea, alih-alih mengambil tempat mereka,” jelasnya. “Komposer asing membawa tren global dan beragam ide musik,
Komposer Korea memiliki pemahaman dan pengalaman mendalam tentang K-POP, dan mereka mampu melokalisasikannya serta meningkatkan kualitasnya. Khususnya, komposer Korea memiliki kepekaan terhadap konteks budaya dan pemahaman mendalam tentang sistem K-POP.
"Pengetahuan yang telah kami kumpulkan selama bertahun-tahun merupakan kekuatan yang tak tergantikan," ujarnya, seraya menambahkan, "Pada akhirnya, yang terpenting adalah para kreator dengan latar belakang berbeda bersatu dan menciptakan sinergi baru."
Kolaborasi global merupakan kekuatan pendorong penting bagi K-pop untuk berekspansi ke pasar yang lebih luas. Kombinasi ide-ide segar dari luar negeri dan wawasan relatif para komposer Korea adalah
Jika digabungkan, K-pop dapat menghasilkan hasil yang lebih orisinal dan sempurna.